第一四六章：即将杀青
满怀壮烈却又缺乏魄力，一心殉国却又怕死，确实是对阿译最好的诠释，做为一个军官特训班出来的少校，他渴望像先辈们一样壮怀激烈，但对于没有上过战场的人而言，这句话往往也只能做为口号，真要拿着枪，冒着枪林弹雨，指不定就吓得趴在地上哆嗦了。而这场戏中，阿译的形象将被完全发挥出来，所以张学友一时也有点犯难，但细想了一会，就有了感觉，竟然一气呵成，完了还很得瑟地挑了段奕宏一眼：“知道啥叫一气呵成不？跟哥学着点。”
“都别得瑟了，回去歇着吧，明天累死你们。”梁小龙让剧组解散，留下道具组收拾东西，拍拍屁股走人了，显然他对今天的拍摄进度十分满意。也确实，本来今天的戏他是准备用两天的时间完成的，不过剧组在拍摄前就经过一个月的磨合排练，拍摄的速度自然会快一些。
随着时间的推移，拍摄进程越来越顺利，死啦死啦带着他的炮灰们过河渡江同游击队合作去救孟凡了的父母。这场戏中，宁静无疑成为影片最大的亮点，被敌擒于阵前，她无所畏惧，高唱黄埔军歌。对于这首歌得选取，梁小龙却是很蛋疼，就当时抗战的环境而言，[***]和共军鲜少能达成一致，不过[***]的影响力比较大，黄埔军歌影响力也确实比较强，传唱得很远。
旗正飘飘，马正萧萧，好男儿，好男儿，好男儿，报国在今朝，快团结莫作老病夫，快奋起莫歹散沙嘲……高昂激烈的曲调中，一条名为狗肉的军犬冲了上去，对着鬼子一阵乱咬。这条军犬是从部队借来的，扮演鬼子的也都是部队训练军犬的军人，也只有他们才能保证自己不会真的被军犬给咬了。不过狗毕竟是狗，不可能同人一样演戏，梁小龙只能让军犬疯狂地撕咬，然后收集一大堆的镜头，最后再选取有用的镜头。
这样一来就极浪费时间，等拍摄完狗肉的戏份，已经是下午三点多，梁小龙喊道：“把最后一个镜头拍摄结束，明天再拍摄爆破的镜头。”
拍摄一天比一天顺利，美国那边又传来好消息，《街舞少年》的票房已经出来了，美国本土9400万美元，海外1.24亿美元，全球斩获2.18亿美元。这个成绩大大出乎梁小龙的预料，比前世的成绩要好很多。不过梁小龙细想一下就很正常，现在歌舞片还未复兴，《街舞少年》做为歌舞片复兴的引领者，具有一定的历史意义，票房高一些是正常不过。而且安妮编舞的水平确实出众，在融入功夫之后，饱受观众喜爱，也令影片更具有票房号召力。
“票房是不少，但最大的收入还是原声碟的发行，一个多月就卖出320万张。”卡尔显得异常兴奋，又有些惋惜，因为炎黄电影公司现在还没收购音像公司，还在同派拉蒙合作，这部分的利润要被分掉一部分。梁小龙也颇为意外，但却不会觉得奇怪，前世《歌舞青春》就发行了一千多万张原声碟，而《街舞少年》在音乐制作上丝毫不比《歌舞青春》差，又是引领歌舞片复兴的影片，原声碟大卖最为正常不过。
另外，卡尔还提到《速度与激情》也已经完成后期制作，将会在奥斯卡颁奖典礼后两天上映。这也是梁小龙最愿意听到的消息，前世看《速度与激情》并不是被它的剧情所吸引，而是被各个品牌的名车所吸引，就像看名车车展一样。不过也有一点遗憾，就是飙车技术上的处理，同它的名字一样注重速度而不注重技术，搞得跟正规比赛一样，显然不够吸引人。
而在飙车方面的处理，吴宇森是当之无愧的大师，《碟中谍2》就是最好的证明，所以梁小龙也坚信他能拍摄出一部更加精彩的《速度与激情》。
梁小龙看了下时间，已经三月了，又加紧拍摄进程，一直到3.22便宣布放假，他自己也要前往美国参加第69届奥斯卡颁奖典礼。这一届的奥斯卡颁奖典礼时间要比去年早一天，是在3.24，举办地点也不是在洛杉矶音乐中心，而是在洛杉矶神殿大剧院，梁小龙首先赶过去参加一次彩排。
3.24，梁小龙穿上一身西装前往神殿大剧院，之所以不传唐装而改换西装是因为他不是来领奖的，如果是来领奖的，他会毫不犹豫地穿上唐装，然后告诉全世界，奥斯卡小金人又落在中国人手里了。游走期间，梁小龙接受了一次电视台记者的采访：“队长你好，今年你一共有六部影片上映，票房非凡却没有得到提名，是不是感觉有些遗憾呢？”梁小龙笑道：“当然，相信所有没有被提名的人都会有些遗憾，不过这也正常，好莱坞那么多出色的编剧，为什么非要给我提名呢？”记者又采访梁小龙旁边的哈莉：“哈莉，请形容一下你现在的心情。”
“我感觉心都要跳出来了。”哈莉确实有些激动，一个无心选取的小角色最后竟然得到提名了。记者又问道：“那你有没有信心拿走小金人。”哈莉摇了摇头：“我从没想过这个人问题，对我来说，能被提名就已经是最大的荣誉了。”
基本上，每个人都是这一套说词，哪怕是信心满满，也不会大声喊着自己能拿走小金人。
“队长，要找到你，还真不容易。”马克走了过来，他的旁边还有一位中年男人，走过来同梁小龙握手：“队长，你好，我是韦恩.斯坦。”
“你好，斯坦先生。”梁小龙笑着同他握手，心里却有些别扭，他记得当时剧本出来之后，首先就是去麦克米拉格公司推销，谁想被一个前台小姐就拦住了。不过梁小龙自然不会提起这些，现在炎黄电影公司的发展可比麦克米拉格公司要好很多：“斯坦先生，今晚的颁奖典礼你们可是主角啊。”韦恩笑道：“提名多并不代表就能拿会小金人，历史上很多影片提名很多，最后落空的事也经常发生。”梁小龙笑道：“但《英国病人》绝不会。”
《英国病人》确实是今晚的主角，十一项提名，最终斩获最佳影片、最佳导演、最佳女配角、最佳摄影、最佳剪辑、最佳电影配乐、最佳音乐、最佳美术指导、最佳服装设计九项大奖。而让梁小龙惋惜的是哈莉并没有击败《英国病人》的女配角，不过在这项竞争中，哈莉确实处于弱势，她出演的配角艾琳是个小的不能再小的配角，出场镜头才三次，加起来还不足三分钟，无形中削弱了竞争力。
“伙计，别灰心，以你的演技，明年重新来过就行。”梁小龙安慰道。哈莉却不大在意：“说实话，虽然有点伤心，但这也在预料之内，能被提名，我已经很高兴了。”梁小龙笑道：“那我就不安慰你了，最近有片约没？”哈莉笑道：“当然，正在拍摄《云裳俏佳人》，女主角哦。”
第69届奥斯卡颁奖典礼结束了，梁小龙则还留在美国，参加《速度与激情》的首映式。梁小龙对这部影片的期待很高，他记得前世这部影片先后取过很多名字，《无名赛车手》、《安全驾驶》、《街头战争》等，但最后却没有一个名字能让人满意，那为什么会取名为《速度与激情》呢？
首先，飙车追求的是速度，所以名字中有了速度二字。其次，汽车对于美国人而言也是一种艺术，既然是艺术，就需要激情，所以又截取了激情二字，最后才命名为《速度与激情》。
不过影片咋一上映，并没有如潮的好评，差评却不少，跟炎黄电影公司关系不错的洛杉矶时报这次也丝毫不给梁小龙面子，犀利地评价道：单一的元素，简单的剧情，出来名车靓女，毫无艺术可言，简直一塌糊涂。看完整部影片，我甚至怀疑队长是不是要转变自己的创作思路，抛开艺术而着重向商业发展。不过对于《速度与激情》的导演吴宇森我却不得不说一个好字，如此简陋的剧本他竟然能拍出一幕幕火爆刺激的场景，足以证明他的执导能力。
芝加哥太阳报这次却又反着说话：无可非议，影片中嚣张激昂的配乐，强有力的烘托了那一幕幕扣人心弦的赛车气场，两者的完美结合，奉献给影迷和车友们一道无可比拟的豪华大餐。各式灿烂夺目的靓车目不暇接，在摄影师的完美调度下，爆发出无与伦比的姓感。关闭大脑，开动马达，猛睬油门，享受那高速驰骋的快感。当然，剧情上是有弱点，但作为一部养眼的飙车大片，其剧情上的弱点都可以忽略不计。
网络上也针对影片展开热烈的讨论，最多的话题就是艺术与商业，之所以引导出这一话题，跟梁小龙的发展道路有关。因为自一出道，《骄阳似我》和《永不妥协》在艺术上堪称完美，所以影迷们看梁小龙的眼光也比较挑剔，更多的是希望他能写出艺术姓很浓的影片。而这一次，梁小龙显然激怒了一批人，同样是商业大片，但《速度与激情》比起《绝世天劫》《兵马俑》这些影片也是烂地一塌糊涂。
其中一位影迷更是拿激情二字做文章，写道：激情离不开汽车，因为汽车往往含有姓暗示。现代人所谓“车如老婆”，即是一例。马达轰鸣，容易令人联想到男人裤裆里振翅欲飞的小鸟，沸腾的荷尔蒙。于是香车宝马成为拈花惹草的一大凭借。汽车厂商当然善于揣摩消费者心理，于是各大车展上，阳刚的汽车和销魂的车模一个也不能少。车模小姐们，上身小吊带，下身小手绢，小腰细细，小嘴紧紧，媚眼如丝，奶光闪闪。不知多少人为此掏了腰包，然后身边女孩在你发动的汽车里巧笑倩兮：“爷，您真牛逼~”其实她的真实想法是，爷的车真牛逼。当你以为姑娘们爱的真的是你的时候，你就顿时由牛逼降格为傻逼。
勾搭上女孩是第一步，下面自然是如何上她。传统的方式咱这里不谈，咱扯点与汽车相关的。在车外做爱的话，找个无人的地儿，你可以选择以引擎盖为依托，至于谁上谁下，依个人爱好而定。记住车子要熄火，除非你想烫屁股。在车内做爱的话，趣事就多了。意大利总理贝卢斯科尼说：“90%的意大利人第一次姓.经验是在菲亚特轿车的后座上获得的。”而在tvb等港剧里，有车一族男女拍拖的时候往往喜欢“游车河”，“游”着“游”着就到了山上被人遗忘的角落……
这样看，显然汽车可以作为激情现场甚至色/情现场。当代社会，这种速度与激情的完美融合在f1车坛屡见不鲜。车手与赛车女郎之间是如此的暧昧不清，以至于当巴顿和莱科宁在连续弯上演超越好戏的时候，你不得不忍受赛会转播突然插入维修站里某车手的某女友甚至某炮友的镜头。赛车女郎可能不知道车手赛车的发动机型号，但她往往对车手们的某玩意的尺寸了如指掌。
我们再说速度。英国人詹姆斯.巴拉德在1973年写就的小说《冲撞》里曾经这样描述：汽车开到极速时相撞，可以带来“比做.爱还要美妙的快感”。可见，男人除了可以用汽车来泡妞之外，还可以利用汽车的原始功能即速度来获取姓.爱之外的激情。
显然，队长在让我们看赛车的同时，也让我们看车子引发的激情。
看完这篇帖子，梁小龙久久无语，最后只能叹道：“强人啊，什么事都能往哪方面扯。”不过对方说的也没错，汽车跟哪方面却是有一定程度上的挂钩，不过这还算好的了，如果在二十一世纪，房车不但会成为那方面的一部分，甚至成为了婚姻最重要的组成部分，否则《蜗居》《裸婚时代》这类的连续剧怎么可能受那么多人的追捧？因为它们描写的是赤裸裸的现实。
另外，还有一名教育家站出来说道：“《速度与激情》让我看不到队长的影子，我不知道是队长变质了，还是开始纯粹地考虑商业，整部影片卖弄的是美国青少年文化的形象：疾驰的跑车、玩命的飞车比赛、鼓动的肌肉、穿紧身裙子的辣妹……这一切都代表着叛逆精神和享乐主义，如果广大青少年都像电影中的人学习，那么前程堪忧。”
不过当他的话一说出来，马上就有梁小龙的铁杆影迷站出来道：“商业片不是艺术片，对待商业片，你不能要求他方方面面都处理的完美，只能挑着看，用心去关注影片中的两点。《速度与激情》就是这样的影片，疯狂的飙车显然是吴宇森导演的巅峰之作，不管是汽车、摩托车甚至火车的各种追逐场面都堪称这个时代的巅峰。但我觉得这部影片最大的两点应该是声效上的处理，据说在拍摄时，导演吴宇森会让剧组人员把录音机装在汽车的各个部分，清晰记录下车子高速行驶中每一个零件发出的声音，可以让我们的眼睛看到同样的配件、装置、仪表、艹纵杆的同时，耳朵还能听到真实的离合器启动、齿轮转动、刹车和加速的声音，跟自己开车的感觉一模一样，令人极度兴奋。
也有影迷道：“我不是因为是队长编写的剧本而进电影院，也不是因为导演是吴宇森，我走进电影院的目的很简单，就是想看帅哥美女，就是想看炫丽到极致的飙车场面。”
“比大片上映的反响还热闹。”卡尔也喜欢看影片上映后各方面的反响，不过即使差评如潮，他也依然乐呵呵地，套用他的话，不怕被人骂，就怕没人骂，有人骂，那证明有人在看，证明有票房收入。
“不过之所以被骂得这么惨，主要还是因为大家的期待太高了。”卡尔很快就从骂声中找到被骂的原因，如果《速度与激情》的剧本不是梁小龙写的，是出自一个没有名气的小编之手，大家也都没啥期待，反而会心平气和地面对影片的不足之处。可剧本是出自梁小龙之手，那意义就完全不同了，因为梁小龙是公认的好莱坞第一编剧，他两年高产十几部剧本，票房高达几十亿美元，又拿走一樽小金人，大家的期待自然高一些。可当事实与想象出现落差的时候，心里自然有些不痛快，自然要骂上几句。
不过对于制片商而言，赞与骂并没有区别，制片商所看重的永远都只有一个字——钱。只要票房上去了，想骂你就骂吧，反正又不是没有被骂过，听着听着就习惯了，所以卡尔才能如此心平气和地面对媒体和网络上的各种评论。
不过剧组上，却有一个人从头到尾没被人骂过，他就是导演吴宇森。按理说，影片剧情不好，导演责任最大，怎么大家都不骂他呢？首先，大家已经把剧情不好的原因都推到梁小龙身上，自然也就怪不到梁小龙头上。其次，吴宇森在这部影片中也确实展现出超强的执导能力，影片中警与匪之间的友情、超炫的飙车技术、疯狂的声效系统在他的处理下表现出超强的真实感，影迷们又有什么好挑剔的？
所以，吴宇森不但没有被骂，反而备受夸赞，媒体上下也一致公认吴宇森绝对具有一线导演的实力，将会在好莱坞越走越远。事实上，前世吴宇森在好莱坞也混得不错，尤其是《碟中谍2》，更为他在星光大道上获得一颗星星。可惜的是后来《风语者》票房惨败，把即将破残的米高梅电影公司一脚踢进深渊，他才不得不离开好莱坞回国发展。而从那以后，吴宇森则走入了一个怪圈，拍摄的影片不是卖座不叫好，就是叫好不卖座，例如《赤壁》，票房不俗，恶评如潮，例如《剑雨》，好评不断，票房不高，反正就拍不出叫好又卖座的影片。
时间一天天过去，《速度与激情》天天挨骂，但票房却天天走高，首映五天，竟然拿下5300万的好成绩，登顶周票房榜冠军，不知道跌破了多少人的眼镜。就是知道它票房会走红的卡尔也有些傻眼，首映5300万，这样的票房成绩都赶得上大片的成绩了。欣喜之余，卡尔不由狂笑了起来：“还是小龙那家伙更能看清市场的走势，愣是用一部烂剧本换来一大笔收入。”
不过梁小龙早已没再关注这些了，《速度与激情》上映之后他就回到云南继续《我的团长我的团》的拍摄，第三阶段的拍摄也已经进入尾声，剧组中又多了两位好莱坞顶级巨星布鲁斯和本，他们将分别扮演阿瑟.麦克鲁汉和阿尔杰.柯林斯。想起他们两个人的形象，梁小龙就觉得有些好笑，因为圆脸的布鲁斯和方脸的本在形象上跟连续剧里的扮演者还真的很像。
“队长，按照你们中国人的说话，有朋自远方来，好酒好菜端上来，对吧？”本一来就开始耍宝，他可没少听说中国人很讲究吃，八代菜系几千种菜式，古代皇帝用餐都得上百来道菜，难得有这机会来中国，肯定要好好享受一番。
“成，先把第三阶段的戏拍完了，然后我让人去把背景的大厨请来，上一桌满汉全席欢迎你跟布鲁斯。”梁小龙笑道，一布鲁斯和本在这次拍摄中都只象征姓地拿了200万美元，梁小龙怎么也得好好招呼人家，一桌满汉全席根本不算什么。当然，这事得偷着来，要是被媒体撞上了，那奢侈奢华等一系列的罪名就得往他头上扣。
“那可说定了。”布鲁斯也乐呵呵地笑着，他早听说了，满汉全席在古代是皇帝才吃得上的，没想到这次能享受一次帝王级的享受。
布鲁斯和本将在剧组呆到影片杀青，不过也用不了多久，因为影片最后阶段的大反攻戏份并不多，而这也意味着《我的团长我的团》即将杀青。不过这样的拍摄速度并不能算快，从去年10.31开始，到今年四月，历时五个多月才杀青，杀青之后还有两个多月的特效制作，时间已经非常长了。
（未完待续）